miércoles, 5 de marzo de 2008

Los Sites que mas gustan...

El arte de generar un sitio Web, es tan reciente como intrigante. Cientos de miles de personas recorren día a día, desde el google, sitios que alberguen información rápida y efectiva, pero que a la vez sea amena de navegar y que no se parezca a las clásicas páginas ya recontrafritas. El interés digital es aún una incógnita sin revelar. Nuevas tendencias indican que la simplicidad y velocidad lideran el mercado.

Analizando tendencias del entretenimiento digital, llegue a la conclusión, que los mas chicos vuelven a elegir los sistemas mas simples y claros posible. A pesar de los grandes anchos de banda, y la complejidad creciente de los sitios profesionales, el entretenimiento para chicos demuestra una vez más que lo complejo no siempre es mejor. Según estadísticas, los sitios mas visitados son aquellos que poseen sistemas de navegación ultra simples, con juegos que carguen rápido y personajes en movimiento. La información textual queda relegada por imágenes y sonidos, y ganan aquellos sitios cuyo planteo sea más original. Los chicos no captan términos técnicos, si la pagina esta en flash o html, si posee video o no, si esta hecha con templates o programada de cero. Los chicos simplemente buscan divertirse, encontrar rápido lo que buscan y conocer sitios "distintos" a los tradicionales.
Confirmamos el dicho de mi abuela: lo buenos, si es breve, 2 veces bueno.


Les dejo links para visitar algunos de los preferidos en todo el mundo:

http://disney.go.com/index
http://pbskids.org/
http://www.nick.com/
http://www.funbrain.com/
http://www.pogo.com/home/home.do?sourceid=pogo_Free_GOO_C0001_A0001_LP0001
http://www.miniclip.com/games/en/
http://www.ugoplayer.com/games/elksrevenge.html
http://www.popcap.com/
http://kids.yahoo.com/games/game/Swish!

Los jovenes, buscan originalidad, diversion y creatividad
Las mejores paginas del mundo (por estadistica):


http://www.neverbackdownthemovie.com/beinthefight/

http://www.screenspro.com/#home
http://www.supersteil.nl/
http://www.proxonicvisuals.com/site/#/approach/

http://www.kungfupanda.com/

http://www.problemplayground.com/
http://www.whitevoid.com/application.html
http://www.minuit.co.nz/
http://www.simplifyyourwork2008.com/
http://www.edifice.pl/
http://www.akufen.ca/
http://www.highlife.fr/#cuisine-2
http://www.ideosfera.com.br/english/
http://www.snapple.com/default.htm
http://www.solar-company.com.pl/08/
http://www.solar-company.com.pl/08/
http://www.boone-roosens.be/
http://www.jlern.com/
http://www.roommateliving.com/
http://www.vai-fashion.com/2008/
http://www.volantpowercore.com/
http://www.doritos.fr/
http://www.chrysler.com/en/2008/sebring_convertible/anotherday/
http://www.moonpalace.fr/
http://www.interactiveanddesign.com/
http://www.triworks.net/triworks2008/index.php
http://www.hondaracingf1.com/php/lang_select.php
http://www.dev-gestalter.de/
http://www.cocacola.com.ar/institucional/

jueves, 28 de febrero de 2008

Vuelve la Liga...sin malnati




Superada la huelga de los guionistas de Hollywood, la producción de la que ya se comienza a hablar es la de los Súper Amigos, que llegarán al cine en el año 2009.


Luego de la nueva saga de Batman (que empezó con Batman Inicia), de la llegada a la pantalla grande de algunos nuevos personajes (como Meteoro) y la revancha de algunos otros a los que no les fue tan bien (como Dragon Ball), ahora vienen en banda: la Liga de la Justicia tendrá su versión cinematográfica.

Los estudios Warner vuelven a poner el proyecto en el tapete, habiendo superado la huelga de guionistas que puso en vilo a la industria cinematográfica. El estreno está previsto para el año 2009 y la preproducción ya comenzó en Australia, donde el director George Miller (el mismo de Mad Max) ya está trabajando en base al guión de Scribes Kieran y Michele Mulroney, que antes habían diseñado el de Sr. y Sra. Smith.

Algunos de los nombres ya confirmados para el reparto son los de Adam Brody (conocido de The O.C.), que hará del veloz Flash; Rapper Common como Linterna Verde, Armie Hammer Jr. como Batman y Megan Gale como la Mujer Maravilla. En definitiva, una lista de actores poco conocidos, que no le darán demasiado glamour al film. Sin embargo, luego de esta entrega, Warner planea seguir con películas individuales de los héroes de DC Comics, Flash, la Mujer Maravilla, Linterna Verde y Aquaman. Y de esta manera pospone, por ahora, los planeas que tenía el estudio para Superman Returns.

La Liga de la Justicia es un rejunte de los superhéroes de DC desde la década del '60. "H a sido un favorito eterno de generaciones de fans, y creemos que su atractivo para el público cinéfilo será tan fuerte y diverso como los mismos personajes", dijo el encargado de producción de Warner , Jeff Robinov. Con varias series de dibujos animados, la Liga tiene una versión actual en Cartoon Network (Liga de la Justicia Ilimitada), aunque quizás la versión que más se recuerde sea la de los años '60 y '70, Los Súper Amigos.

martes, 26 de febrero de 2008

Al maestro con amor...


Señoras y señores... en mi opinion el mas grande CARTOONISTA, dibujante, animador, actor, loco chiflado, creador de ganialidades, rompedor de reglas, alcoholico, transgresor, original y querido gordo picarón...
EL MAESTRO: TEX AVERY
Mi carrera se basa fuertemente en su legado y como todo aquel que haya dedicado su vida a la noble tarea de sacar lo mejor de cada ser humano, la risa, merece mi profundo respeto.
Eterna vida para el Gordo Tex!!!!
Brindo por él y les dejo un pelito de su trabajo.
Abrazos.
Chrisoft-





Avery comenzó su carrera de animación en el estudio de Walter Lantz en los años 30, trabajando en Oswald the Lucky Rabbit. Mientras trabajaba en una oficina, un clip metálico voló hacia el ojo izquierdo de Avery quien perdió el uso de ese ojo. Algunos especulan que la carencia de percepción de profundidad fue lo que le dio su mirada única en la animación y su estilo tan extraño de dirigir.


"Terraza Termita"

Avery se cambió al estudio de Leon Schlesinger a finales de 1935 y convenció a Schlesinger de que lo dejara dirigir su propia unidad de animadores y crear caricaturas a la manera que él quisiera. Schlesinger lo asignó a una unidad en la que incluyó animadores como Bob Clampett y Chuck Jones, a un bungalow de cinco habitaciones en la Warner Bros. La unidad de Avery fue asignada para trabajar sobre todo en los Looney Tunes en blanco y negro en vez de las Merrie Melodies en Technicolor y en seguida renombraron su oficina como “terraza termita”, debido a su población significativa de termitas.

“Terraza termita” se convirtió más adelante en el apodo para el estudio entero de Schlesinger/Warners, sobre todo porque Avery y su unidad fueron quienes definieron lo que se conocería como “la caricatura Warner Bros.”. Su primer corto, Golddiggers de '49, se reconoce como la primera caricatura en hacer del cerdo Porky una estrella, y la experimentación de Avery con el medio continuó desde allí.

La creación de las estrellas de los Looney Tunes

Avery, con la ayuda de Clampett, de Jones, y de nuevo director asociado Frank Tashlin, puso los simientos para la fundación de un estilo de animación que destronó al estudio de Walt Disney como el rey de películas cortas animadas, creado una legión de estrellas de caricaturas cuyos nombres todavía brillan en el mundo de hoy. Avery estuvo profundamente implicado; un perfeccionista, Avery tramó constantemente chistes para las caricaturas, proporcionó su voz periódicamente para los personajes (incluyendo su risa de vientre, una marca registrada), y ejerció tal control sobre la realización de los cortos que él mismo quitaría fotogramas del negativo final si consideraba que el timing de algun chiste visual no era absolutamente correcto.

El Pato Lucas

Porky's Duck Hunt introdujo al personaje del pato Lucas, con una nueva forma de locura que no había sido considerada antes en caricaturas animadas. El pato fue un chiflado totalmente fuera de control que con frecuencia se despedía a toda velocidad fuera del marco de la película gritando “Hoo-hoo! hoo-hoo” en una voz aguda, electrónicamente acelerada que proporcionó Mel Blanc, el artista de voces veterano de la Warner.

Bugs Bunny

La película de Avery de 1940 A Wild Hare se considera la primera caricatura en establecer verdaderamente la personalidad del conejo Bugs, después de que una serie de cortos de un conejo chiflado al modo del Pato Lucas dirigida por Ben Hardaway, con Cal Dalton y Chuck Jones. El Bugs de Avery era un conejo genial y moderno que estaba siempre en control de la situación y que enredaba astutamente a sus opositores. A Wild Hare también marca el primer dúo entre él y Elmer Fudd el calvo y manso, con cabeza de huevo y una gran nariz, y que fue modelado a partir del cómico de radio Joe Penner. Es en A Wild Hare que Bugs se encuentra casualmente con Elmer, quien está “hunting wabbits” (cazando conehos), a quien le pregunta tranquilamente, “what's up, doc.?” (¿qué hay de nuevo viejo?). Esta frase había sido muy recurrente en Avery en el secundario en su juventud y las audiencias reaccionaron positivamente frente a la actitud despreocupada de Bugs en una situación potencialmente peligrosa y "¿Qué hay de nuevo viejo?” se convirtió en la muletilla del conejo.

Avery dirigió solamente cuatro caricaturas del conejo Bugs: A Wild Hare, Tortoise Beats Hare, All This and Rabbit Stew, y The Heckling Hare. Durante este período, él también dirigió un número de cortos, incluyendo parodias de documentales(The Isle of Pingo Pongo),parodias de cuentos(The Bear's Tale), caricaturas con paradias de actores famosos(Hollywood Steps Out), y caricaturas con "clones" del conejo Bugs (The Crack-Pot Quail).

El trabajo de Avery en el estudio de Schlesinger terminó a finales de 1941, cuando él y el productor pelearon sobre el final de The Heckling Harea en el que no le permitieron incluir una frase final de Bugs ya que podía relacionarse con una expresión popular en la época que podía considerarse como un chiste sexual.

Hablando de Animales

Mientras que en Schlesinger, Avery desarrolló el concepto de animar las bocas de animales filmados para que pareciera que hablablan. A Schlesinger no le interesó la idea de Avery, así que se la llevó a su amigo Jerry Fairbanks, quien producía la serie Unusual Occupations para la Paramount. Fairbanks tomó con gusto la idea y Speaking of Animals fue lanzado. Cuando Avery dejó la Warner, fue derecho a la Paramount a trabajar en los primeros tres cortos de la serie antes de cambiarse a la MGM.

Avery en la MGM

Hacia 1942, Avery se encontraba empleado en la Metro-Goldwyn-Mayer, trabajando en la división de caricaturas bajo la supervisión de Fred Quimby. Avery sentía que Schlesinger lo había sofocado; en la MGM, la creatividad de Avery alcanzó su pico. Sus caricaturas se sabían poseedoras de una locura escarpada, paso frenético, y una inclinación para jugar con el medio de la animación y el film en general que pocos otros directores se atrevieron buscar. La MGM también le ofreció presupuestos más grandes y un nivel más alto de calidad que el que habían tenido sus películas en la Warner. Estos cambios fueron evidentes en su primer corto para la MGM, The Blitz Wolf, una parodia de Adolf Hitler que fue nominada a los Academy Awards como mejor corto de animación en 1942.

El personaje más famoso de la MGM de Avery debutó en Dumbhounded en 1943. El perro Droopy (originalmente “Happy Hound”) era un perro calmado, pequeño, de movimierntos lentos y lento-hablar que siempre ganaba hacia el final. También creó una serie de caricaturas arriesgadas, comenzando con Red Hot Riding Hood en 1943, con una atractiva estrella femenina que nunca tuvo un nombre definido, pero que influenció las mentes de muchachos jóvenes - y animadores futuros - por todo el mundo. Otros personajes de Avery en la MGM fueron la ardilla Screwball “Screwy” y el dúo de George y Junior inspirado en Of Mice and Men. Otras caricaturas notables de la MGM dirigidas por Avery incluyen Bad Luck Blackie, Magical Maestro, Lucky Ducky, y King-Size Canary. Avery comenzó en la MGM trabajando con colores y fondos realistas, pero abandonó lentamente este estilo para un acercamiento más frenético, menos realista. Su nueva mirada más estilizada reflejó la influencia del creciente estudio UPA. La necesidad de acotar presupuestos y el deseo propio de Avery de dejar la realidad atrás y de hacer caricaturas que no estuvieran atadas al mundo real. Durante este período, hizo una serie notable de películas que exploraron la tecnología del futuro: the House of Tomorrow, Car of Tomorrow, y TV of Tomorrow. También introdujo al personaje un lobo de habla lenta, que fue el prototipo para el personaje de Huckleberry Hound de los asociados de la MGM, Hanna-Barbera.

Avery se tomó un año sabático en 1950, y mientras tanto Dick Lundy, llegado recientemente del estudio de Walter Lantz, asumió el control de su unidad y trabajó en las caricaturas de Droopy. Avery volvió a la MGM en octubre de 1951 y comenzó a trabajar otra vez. Las últimas caricaturas originales de Avery para la MGM fueron Deputy Droopy y Cellbound, terminadas en 1953 y lanzadas en 1955. Como muchas de sus últimas caricaturas, fueron co-dirigidas por el animador Michael Lah de la unidad de Avery. Lah comenzó a dirigir un puñado de los cortos de Droopy en CinemaScope. Avery dejó la MGM en 1953 para regresar al estudio de Walter Lantz.

Después de la MGM

La vuelta de Avery al estudio de Lantz no duró mucho. Dirigió cuatro caricaturas entre 1954-1955: Crazy Mixed-Up Pup y Shh-h-h-h-h, y I'm Cold y The Legend of Rockabye Point, en la cual definió al personaje del pingüino Chilly Willy. Aunque The Legend of Rockabye Point y Crazy Mixed-up Pup fueron nominadas para el premio de la academia, Avery dejó a Lantz tras una discusión por el sueldo, poniendo fin a su carrera en la industria de la animación de entretenimiento.

Se volteó hacia los anuncios publicitarios de televisión animados, los más notables, los comerciales de Raid de los años 60, (“Oh no! ¡Raid! ¡Boom!”) y la creación de Frito-Bandito la controversial mascota de Frito-Lays. Avery también produjo los anuncios para los jugos frutales con los personajes de la Warners Bros. que él había ayudado a crear durante sus días en la terraza termita.

Durante los años 60 y 70, Avery se volvió cada vez más reservado y depresivo, aunque continuó inspirando el respeto de sus pares. Su último empleo fue para la Hanna-Barbera, donde escribió chistes para caricaturas de la mañana del sábado tales como el Koala Kwicky estilo-droopy.

El martes 26 de agosto, del año 1980, Avery murió en el trabajo en los estudios de Hanna-Barbera a la edad 72. Había estado sufriendo de cáncer de pulmón por un año. Se encuentre enterrado en parque memorial Forest Lawn en las colinas de Hollywood en Los Ángeles, California.



Hoy, es visto como uno de los directores más influyentes de todos los tiempos en la animación y como el artista principal de las películas cómica, cuya marca en la industria, aunque no como artista, fue sobrepasada unicamente por Walt Disney.


algunos de sus laburos que seguramente recuerdan, sin necesidad de saber sobre dibujos animados:





Frederick Bean “Fred/Tex” Avery (26 de febrero, 1908 - 26 de agosto, 1980) fue animador, dibujante, y director estadounidense, famoso por producir dibujos animados durante la edad de oro de Hollywood.

Hizo su trabajo más significativo para la Warner Bros. y los estudios de Metro-Goldwyn-Mayer, creando o desarrollando plenamente los personajes del Pato Lucas, Daffy Duck, Bugs Bunny, Droopy, Screwball Squirrel, y a Porky y a Chilly Willy. Su influencia fue se extiende a casi todos los estudios de los años 40 y los años 50 y hasta la actualidad.

El estilo de Avery rompió al molde del realismo establecido por Walt Disney, y alentó a los animadores a llegar al lìmite del medio para hacer cosas en animación que no se podían hacer en las películas con actores. Avery solía decir: “en animación puedes hacer cualquier cosa,” y sus trabajos hicieron eso muy a menudo.




Legado

Aunque Tex Avery no vivió para experimentar el renacimiento de la animación de los tardíos 80s, su trabajo fue redescubierto y comenzó a recibir la atención y las alabanzas extensas de la comunidad moderna de la animación y de las películas. Su influencia se refleja fuertemente en caricaturas modernas tales como “Roger Rabbit”, Ren y Stimpy,Tiny Toon Adventures, Animaniacs, Freakazoid, los Simpsons, Tom y Jerry Kids Show o en el personaje del Genio en Aladdin de Disney. De hecho, el vaquero protagonista de The Wacky World of Tex Avery lleva su nombre y su trabajo se ha honrado en programas tales como The Tex Avery Show y Cartoon Alley. Sus personajes (particularmente Bugs Bunny y aquellos de Red Hot Riding Hood) aparecieron en la película de Jim Carrey La máscara.

Lo bueno vuelve?

Mientras buscaba material para la nota anterior (alguno bastaste dificil por cierto), me cruce con algunas remakes de los originales que yo buscaba. Los que fuimos niños y adolescentes en esa fabulosa década, hoy somos artistas, directores, empresarios, que deciden el rumbo del entretenimiento. Como no hacer uso de nuestra infancia?
Pero la pregunta es... Superan las remakes (o al menos igualan) a los clasicos??
Los dejo a su criterio.
Abrazos.-
Chrisoft

















este particularmente no me causa gracia:



Bueno no esta mal comparar...en el fondo de eso se trata...de entretener!
Saludos.-
Chrisoft

Los años 80... el neo-renacimiento?

Por miles de factores, la decada del 80 (1980) fue culturalemten una de las epocas de mayores cambios socioculturales en la historia de la humaindad. Musicas, politica, religion, moda, tecnologia, juegos, merchandaising, television, cine, video, peinados, indumentaria, iconos, personalidades, eventos... Nunca antes se habrian desarrollado TANTOS cambios en una sola decada. Para aquellos que tenemos entre 25 y 40 años, y hemos atravesado momentos tan màgios como son la infancia y la adolescencia en dicha época, no dudamos en confirmar que nuestra formacion, crecimiento, edad temprana, ha sido sobre estimulada como pocas generaciones. Espero que dejen sus comentarios y fotos de sus recuerdos, mas remotos y personales, de una decada cuya intensidad dificilmente se repita en el transcurso de nuestro globalizado futuro.
Una nota larga... pero que armé con cariño para todos uds.
Espero lo disfruten:

CINE (marcó mi vida para siempre):





Series (mas de una discusion por faltar al colegio con mis viejos, mirando estas porquerias):



Publicidad:





Musica (me quedo cortiiiisimo...):







Varios?:



TV
EL MAS GRANDE:


Amatisto y Trolombati... que manera de reirme diossss:


Bueno algunos programas no me interesaban tanto en si por su contenido, pero si por el hecho de mantenerme despierto hasta tarde junto a los adultos, por ejemplo este:

Otros me gustaban, no tanto como mirar dibus, pero ero lo que habia. Igual Carlitos un genio:

Otros mas grasa? si tenian 60 puntos de reiting entretenian igual...








un clasico de la publicidad (aguante los dibujitos animados!)
el tuby 4, cuando se pela parece un zorongo (jeje, no pude evitar el comentario):


otro animado clasico:


Dibujitos:
Mama preparaba la leche con galletitas, musicas como esta nos aferraban a la silla para soñar (despues a cagarnos a patadas en el patio del cole):

Les suena alguno?
















Con que jugabamos ¡¡¡por diosss!!!

Y los jueguitos electronicos??? Dichoso aquel que tenia uno!!!
Han cambiado y mucho...cada vez viene todo mas digerido y vomitado.. sin nada por imaginar.
Estoy viejo che..


Y que nos poniamos? algo de esto:



Espero que lo hayan disfrutado y que sigan saltando como Chicos, ya que la niñez es un estado mental mas que fisico. En que momentos nos senitmos obligados a dejar de disfrutar como niños? NUNCA!!
Solo depende de uds.
Disfruten la vida a lo pavote. (eso si los huesos de chico dolian menos)

Besos-
Chrisoft.-

Y el hombre...al final... llego o no llego a la luna?

Bueno al final hay cientos de argumentos e intereses acerca de este acontecimiento, uno de los mas importantes del siglo XX. Cientos de pruebas indican que fue todo armado por EEUU para demostrar una vez mas al mundo su inmenso podero. Otras tantas confirmaciones cientificas de que realmente el viaje existio. Yo les dejo algunos datos y espero que uds saquen sus propias conclusiones. Mi conclusion? Realmente no importan tanto si el hombre llegó no, porque para millones de niños , que ese dia vieron en directo el alunizaje, desde el preciso momento que vieron a Armstrong pisar el suelo de un cuerpo que no sea la Tierra, la unica posible profesion futura era ser astronauta. La imaginacion de millones se disparó y ya nada fue lo mismo. La guerra de las galaxias? viaje a las estrellas? El dia de la independenica? miles de otras... Ya nada fue lo mismo. Una vez mas la ilusion triunfó y ya para mi, realmente no importa si fue verdad o montaje. Para mi, el hombre llegó a la luna.
Este que les dejo aca demuestra con uñas y dientes que todo fue un fraude...
Y, puede ser...quien sabe...


Y otro:




aca les dejo una version gallega, parece ne joda pero no lo es.




1º-¿ya lo sabemos todo sobre la luna?.
2º¿como es posible,que no se hagan mas intentos´no solo para demostrar que se ha estado alli sino para el avance tecnologico mundial?.
3º-¿como es posible,que un pais como los EEUU no tenga argumentos consistentes para demostar sus propias teorias?


aca va otro bastante loco:


Según un ensayo publicado en Investigación y Ciencia de Junio de 2005, Hoy por hoy es imposible mandar a nadie más alla de los cinturones de Van Halen que rodean la tierra por la sencilla razón de que el paso por ellos les supondría una dosis de unos 600 REM, por no hablar de dosis superiores a 50REM por cada hora que se permanezca en el espacio exterior. Eso es suficiente para matar a la mayoría de personas. Por cierto, las personas que firman el ensayo son de la misma NASA, y el contenido del mismo consiste en una comparativa de los diferentes métodos de blindaje que se están estudiando. Obviamente el problema está en que el peso de estos blindajes son excesivos para la tecnología existente en materia de propulsión, y el artículo concluye que, hoy po hoy, no es posible una misión tripulada más allá de los cinturones de Van Hallen.

Bueno aca uno que defiende con humor, pero con fundamentos, las erroneas teorias de los que creen en la conspiracion.


defendiendo el mito:
Una de las tareas que tuvieron que llevar a cabo los astronautas fue la colocación de unos espejos reflectores en la superficie lunar para determinar mediante un láser situado en la Tierra la distancia entre nuestro planeta y la luna. Cualquier científico que tome dichas medidas certificará que dichos espejos están en los lugares cercanos a los puntos de aterrizaje de las naves y de hecho tales medidas se llevan tomando desde entonces por parte de observatorios astronómicos de todo el mundo. Las muestras de rocas lunares que tomaron los astronautas están disponibles para los investigadores, perfectamente catalogadas. En fotografías tomadas por misiones no tripuladas posteriores al último alunizaje se pueden apreciar los lugares donde fueron abandonadas las naves y el material utilizado en las misiones Apollo. Estas fotografías están disponibles para el público en general y son de fuentes diferentes, ya que fueron tomadas por misiones tanto americanas como rusas.


Fotografías de la Tierra desde la cápsula: a menos que la cápsula estuviera fuera de la órbita terrestre y a una distancia considerable de nuestro planeta, no se podrían haber tomado fotos en las que se viera nuestro planeta en su totalidad. Y quizás la más importante... si realmente hubiera sido un fraude, y se pudiera demostrar con tal facilidad, ¿por qué los soviéticos, archienemigos de los estadounidenses en aquella época, no hicieron tal acusación? La respuesta es sencilla: no existe tal conspiración, y el hombre, para nuestro orgullo y regocijo, sí llegó a la Luna. Caminó por ella, llevó a cabo experimentos, y cuando los viajes a la luna dejaron de ser noticia, se decidió que el ingente gasto ya no era justificable.




aca el mayor problema que tuvieron que enfrentar en la luna:



Saquen sus propias conclusiones y que tengan un buen dia!!! Saludos a Carl Sagan, Favio Serpa y Jose de Ser. Monguito fallecio hace 2 años, tenia presion alta. Mis respetos a su familia de mongos.

Chrisoft.-

Para cargar pilas... baterias!

Que comiensen bien el dia... 3 lindos solos de mis bateristas preferidos.
Pilas arriba.
Besos.
Bye,-


El día que el Papa lloró....de risa

Bueno, que el tema de la iglesia y la fe, es largo y tendido para discutirlo en un simple blog. De una cosa estamos seguros: El Papa Juan Pablo II fue un tipo que hizo mucho bien a aquellos que por suerte mantienen la Fe en Dios. Y cuestionable o no, la tarea del Papa es una labor ardua, llena de llantos y miseria de miles de fieles que acuden a él año tras año en busca de equidad. El Papa ha evitado guerras, a resuelto conflictos de razas y ha influenciado en la salud y economía de paises subdesarrollados... Tarea tan ardua merecia al menos unos minutos al año de risa.
Lo interesante de este video, es que el payaso JAPO (sisi, como mi amigo el Japo), fue el encargado de hacer reir al santo padre en estos ultimos años de vida. Era una pequea actuacion que se hacia para semana santa y el Juan Pablo II disfrutaba locamente. Un simple ratito de distraccion para un tipo con semejante cargo.
La Risa, tarea digna si las hay, y una faseta del Papa que no todos conocen. Un tipo sensillo y buena gente haciendo reir a otro de igual calaña.
Saludos.-

La gente nace ciclotimica....

A veces no entiendo a las personas que cambian tantas veces de estado de animo en el dia... Te saludan ferborosamente y al rato te cagan a puteadas... en fin.
parece que eso de los cambios de animo constantes viene de la cuna.
Y sino miren esto

Cachorros...lo mas grande que hay

Y ahi estan...nuestras mascotas. Siempre dispuestas a mover la colas y robarnos una sonrisa a cambio de nada. Como no amarlas, si son un rayito de amor desinteresado en este extraño y glabalizado mundo en el que nos toco vivir.
Un beso a Benji, mi cachorro, el mas trastornado y divertido de la zona.
Saludos!

lunes, 25 de febrero de 2008

Vigo mas cuervo que el cabezon!


El viejo y querido loquito de Vigo "Aragon" Mortensen, parece que ha llegado a un nivel de fanatismo inusitado. Probablemente una extraña regresión a su infancia, mezclada por una creciente adiccion al alcohol, hacen de nuestra amigable mascota americana, la figura hollywoodense mas porteña hasta la fecha.

Si no me creen, vean por uds mismos. Segun lei por la web, se llevo en un bolsillo la bandera de San Lorenzo para subir a recibir el oscar a lo s gritos de "Vaa...mo...CUervo...Ca ra jo..!"...

pero al perder, no quizo perder oportunidad y el trastornado pelo la banderita en la fiesta posterior a la entrega, y se saco fotitos con los famosos sostenindo el trapito, como si del mismisimo rugerri se tratara...

Cada loco con su tema...

Sera la proxima señor de los anillos filmada en el nuevo gasòmetro? Hara Tinelli de Sauron? quien lo sabe.

Saludos.

Y el grone sigue robando...YYYYYeeeee

Bueno el negro/blanco Jacko Wacko a vuelto, tras años de amagar, decidio volver a las bateras de las casas de musica con una edicion del recontrafrito THRILLER y aprobechar para mandar de querusa un par de bonus tracks, nuevos temas que no le alcanzaban para sacar un nuevo disco (fracaso asegurado).
Con esta nueva edicion, se asegura el exito de ventas y mete de prepo su nueve material (lleva vendidas 1 millon de copias en 1 semana!!)-
Como a mi me trae recuerdos de mi feliz infancia, les dejo el disco para que se lo bajen, lo escuchen tranquilitos y hagan el pasito para atras, ese que parece que te estas limpiando un zorete de perro en el pasto. Al final la risa de feliz domingo.
Bueno, besos y que lo disfruten.


BAJAR DISCO ACA!!!!!
Pass: Miguel26






Track List

1. Michael Jackson - Wanna Be Startin' Somethin' 6:02
2. Michael Jackson - Baby Be Mine 4:20
3. Michael Jackson (with Paul McCartney) - The 3:42
Girl Is Mine
4. Michael Jackson - Thriller 5:57
5. Michael Jackson - Beat It 4:18
6. Michael Jackson - Billie Jean 4:53
7. Michael Jackson - Human Nature 4:05
8. Michael Jackson - PYT (Pretty Young Thing) 3:58
9. Michael Jackson - The Lady In My Life 4:58
10. Vincent Price - Excerpt From "Thriller" 0:24
Voice-Over Session
11. Michael Jackson (With Will.I.Am) - The Girl Is 3:11
Mine 2008
12. Michael Jackson (With Will.I.Am) - PYT (Pretty 4:21
Young Thing) 2008
13. Michael Jackson (With Akon) - Wanna Be 4:14
Startin' Somethin' 2008
14. Michael Jackson (With Fergie) - Beat It 2008 4:12
15. Michael Jackson (With Kanye West) - Billie 4:37
Jean 2008
16. Michael Jackson - For All Time (Unreleased 4:03
Track From Original "Thriller" Sessions)

Peso : 96.5 MB
Calidad : VBR@192 kbps

Y el Oscar es para...

">
Bueno debo reconocer que no fue una de las noches mas emotiva que haya vivido... Con pocos actores de peso compitiendo entre si, peliculas sin tanta fuerza como otros años, y momentos de alta emotividad que brillaron por su asuencia, creo que fue una entrega mas, sin brillo.
Les dejo una perlita, el video de apertura, realizado en motions graphics y 3d.
Lo mejorcito de la noche.
Saludos.

domingo, 24 de febrero de 2008

Sweeny Todd.. la peluqueria de Don Mateo?

Hace ya un par de semanas que vi Sweeny Todd, la nueva y "esperada" pieza del amado (al menos por mi) Tim "aguante lo dark" Burton. Tenia muchas espectativas sobre esta peli... tal vez demasiadas. No lo se. Siempre tacho palitos en la pared cuando me entero que Burton esta detras de un nuevo proyecto. Esto, y lo espaciado de los mismos, produjo en mi, tal vez, unas excesivas ganas de que llegue el momento y ver sangre y tinieblas por doquier...El tema es que, si bien cumplio mis espectativas burtoneanas, la peli es una de las decisiones mas raras de su carrera. Recuerdan cuando vieron EVITA de Alan Parker? la fotografia de la peli es genial...pero como contar una historia creible mientras los protagonistas "CANTAN" como se conocieron... como van a dominar el pais o como se estan muriendo de cancer?En Sweeny... pasa lo mismo. La historia es buena. Los actores son muy buenos. La ambientacion impecable. La època. Todo, salvo ese "pequeño" detalle que hace a la pelicula INSOPORTABLE. Al menos en mi, me hizo sentir como en el baile de cenicienta, pero con muerte y burton por doquier... No condice el cortar el cuello de una persona, entonando una afinada cancion... Ir por la calle advirtiendo lo malo y sediento de venganza que el tipo esta... RARISIMOOOOEntiendo que asi son las Operas, pero tambien entiendo que el cine se diferencia justamente por No ser como en la Operas, donde las historias, dialogos, actuaciones, iluminacion y musica se combinan a la perfeccion para atraparnos en una experiencia cercana a los sueños...Pero señor Tim... QUE CLASE DE SUEÑO SANGRIENTO TIENE UD ULTIMAMENTE QUE VA ANUNCIANDO EN CLAVE DE FA COMO VA A DEGOLLAR AL PUEBLO ENTEROPelicual rara si las hay, le digo, la proxima sera. Espero que Burton haga alguna otra tipo Batman o Jack, incluso el cadaver de la novia es genial. Pero piezas como Charly... el planeta de los simios o esta ultima SWEENY PAVAROTI TODD me hacen dudar si el tipo es realmente bueno o caprichoso con suerte.Igual vale la pena verla, en lo posible en casa y con MUTE puesto.Adjunto dibujito.Saludos.Los voy a matar a todoooooooooosssssssssss.... a lo giancarlo pagliaro.Chrisoft

Amores y Tangos





Este finde estuve trabajando sobre la pelicula del tango, continue el guion, tuve ciertos momentos de brillo y muuuchos otros de oscuridad. Cuando me travo con la historia, me pongo a dibujar un poco lo que mi mente intenta visualizar. Les dejo unos dibujitos inspiracionales. No sirven de nada, pero los subo simplemente por el hecho de compartirlos. Saludos.

lunes, 18 de febrero de 2008

Chrisoft con Blog Renovado





Hola amigos de lo ajeno...espero que esten felices.
Hoy reabro mi blog para poder compartir con uds cosas que me parezcan interesantes...cosas que aprendo por ahi y me parece injusto guardarmelas.
Prometo revisarlo diariamente.
Espero fervorosamente sus comentarios.
Un abrazo grande y como dijo el querido Walt:
"No duermas para descansar, duerme para soñar. Porque los sueños estan para cumplirse."
Besos.-